吉他和钢琴的律动中，林元缓缓闭上眼睛，随后张开嘴，唱出了第一句歌词

“海上，一阵风吹起~”

“白云涌向陆地，季风带走沙粒~”

如同梦醒时分的低语，这是林元从来没试过的曲风。

歌声中的音色柔和而富有磁性，犹如皎洁月光中的繁星点点在吟唱。

声音在空气中回荡，如同温柔的波浪，轻轻拂过每个人的心弦。

“四季，冷暖的交替~”

“多鲜活的生命，又枯萎的痕迹~”

在前世，这首歌是原唱周深以其独特的音色演绎出来的。

但在这里换成了林元更加深沉而细腻的音色，虽然没有周深那般空灵的感受，但也能感受到一股温柔沧桑的梦幻感。

观众们情不自禁地挥舞着手中的荧光棒，或者开着手机的手电筒，随着歌声挥手，感受其中蕴含着无尽的希望。

“可是啊！！”

“我却！却愿意相信~”

“最渺小最微弱最柔软最无畏的你……”

林元有些沙哑的嗓音，靠在话筒低囔，犹如婴孩时期，父亲在睡前耳边讲故事那般充满力量与安全感。

这首歌原本是前世纪录片《紫禁城》的主题歌，周深也曾在第十三届bj国际电影节献唱这首歌来致敬那些可敬可爱的电影人。

但在这个世界，林元也想用这首歌来致敬“愿意在名利场里写诗”的刘锡。

“用尽了！！”

“全力！努力地回应~”

“再无边再无尽再无解总有一线生机~”

是啊！

明明自己就是一位知识渊博受人爱戴的教授，却愿意如此卑微地在全校发传单，向大家展现自己最柔软的一面。

明明自己只是想在校内授课，却独自一人默默承受，扛着所有艰辛，用学生们喜欢的方式努力回应。

舞台上，林元闭着眼，仰着头，低沉地唱出

“光亮你自己~”

都说，老师是学生们的光源，照亮他们的道路，给予他们前进的力量和希望。

但老师何尝不需要光亮！

又有谁为他们照亮前进的道路？

如果学生们不能呼应老师的付出，那么老师们又如何继续照亮他人。

林元渐渐睁开双眼，眼神中透露出一丝超然和宁静。

随着琴音的起伏，林元轻启嘴唇

“莫听穿林打叶声~”

“一蓑烟雨任平生~”

“畅音阁里终一叙~”

“六百年一粟！沧海一梦——”

林元以戏曲特有的韵律和腔调，以戏曲念白的形式，吟诵出诗句。

背景音乐中，古埙的声音略带忧伤，为整个旋律增添了几分深度和沧桑感。

众人皆是有些惊喜地望着舞台上的身影，不肯眨眼一下。

大家都知道林元已经会戏腔了，但戏曲念白一出，大家心头还是一震。

老祖宗的文化一直都是这么直入人心，虽然他们不懂这四句念白到底什么意思，但心底还是有一股很强烈的念头，那就是希望一直聆听下去。

也就是在这個时刻，站在舞台另一侧的蔡有旭一如温和的表情变了。

他张着嘴，眼神呆滞地看向屏幕的歌词，口中却默默念念有词。

如果有人靠近，会听到他反复念叨的是

“六百年一粟沧海一梦！”

随后，他像是恍然间清醒过来，似乎在这一刻有所感悟，他的手指不自觉地拽紧身上的戏服，微微发颤。

林元声音逐渐达到了**，他的歌声如同山洪暴发，震撼着每一个人的心灵

“可是啊！！”

“我却！却愿意相信~”

“最渺小最微弱最柔软最无畏的你~”

从主歌的细腻铺垫到副歌的情感迸发，再到戏曲念白部分的惊艳呈现。

此时的爆发更显得激烈而富有穿透力。

舞台两侧的乐队成员也全情投入，吉他手的弦音如同细语，鼓手的鼓点如同心跳，与林元的歌声完美融合。

“用尽了！！”

“全力！努力地回应~”

“再无边再无尽再无解总有一线生机~”

“光亮你自己~”

舞台上的灯光随着音乐的起伏而变化，从柔和的蓝色渐变为温暖的橙色，似乎在为最后的结尾做好准备。

“莫听穿林打叶声~”

“一蓑烟雨任平生~”

“畅音阁里终一叙~”

“六百年一粟！沧海一梦——”

是戏腔！

终于是戏腔了！

这是所有人心头划过的感叹！

这时的蔡有旭也露出了笑容，他慢慢闭上眼睛，感受这一时林元的歌声。

笑容中带着对学生的欣慰，也有释然。

虽然戏腔依旧还不够精湛，但这足够了……

足够出师了……

蔡有旭笑着笑着，不禁随着林元的戏音中摇头晃脑起来。

真有你的，小元……

还要用我教你的戏腔来打败我。

随着歌曲的尾声渐近，林元的声音再次变得柔和